Make Mine Music

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Filmdaten
Deutscher TitelMake Mine Music
OriginaltitelMake mine Music
ProduktionslandUSA
OriginalspracheEnglisch
Erscheinungsjahr1946
Länge75 Minuten
AltersfreigabeFSK o. A.
Stab
RegieBob Cormack,
Clyde Geronimi,
Joe Grant,
Jack Kinney,
Hamilton Luske,
Joshua Meador
Drehbuchdiverse
ProduktionWalt Disney
MusikAl Cameron,
Osvaldo Farrés,
Turner Leighton,
Eddie Sauter,
Ted Weems,
Alec Wilder,
Charles Wolcott,
Eliot Daniel
Besetzung

Sprecher englisch:

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Make Mine Music ist der achte abendfüllende Zeichentrickfilm der von der Walt Disney Company produziert wurde. Film ist einer von sechs Package Movies die in der Zeit von 1943 bis 1946 produziert wurden. Hierbei besteht der Film aus einzelnen Segmenten und nicht aus einer gesamten Geschichte.

Einzelene Filmsegmente[Bearbeiten]

Der Hatfield-Clan 1897
Tim Wiles verkleidet sich als Casey.
Willie hatte den Traum im Metropolitan Opera House aufzutreten

Der Film führt die Zuschauer direkt in ein Theater in dem ein Programmheft geöffnet wird in dem Musikalische Fantasy in 10 Akten angekündigt wird. Hierbei werden folgende Geschichten präsentiert.

The Martins and the Coys
Das Segment bezieht sich auf die Hatfield-McCoy-Fehde und karikiert die Situation zwischen den beiden zerstrittenen Familien. Nachdem die Fehde schon seit vielen Jahrhundert zwischen beiden Familien andauert, entscheidet sich ein Großvater der Familie Martin dafür Hühnereier zu stehlen und es kommt zu einer Schießerei der große Teile der Familie auslöscht. Die verstorbenen Ahnen der beiden Familien machen es sich als Engel auf einer Wolke gemütlich und hoffen darauf, das die jeweilige Familie durch ihre Nachkommen ausgelöscht wird. Schließlich trifft Henry Martin und Grace McCoy und beide verlieben sich ineinander. Es kommt zur Hochzeit und die Fehde wird offiziell beigelegt, auch wenn es sehr zum Vergnügen der Ahnen, in der Ehe mit den Streitigkeiten weitergeht. Gesungen wurde das Segment von der Musikgruppe The King's Men.
Blue Bayou
Für dieses Segment wurde das Lied Blue Bayou von Ken Darby verwendet. Die Szenen zeigen einen majestätischen Kranichs, der in einem Flusslauf in den Everglades landet und sich wieder erhebt um sich anderen Kranichen in einem mondbeschienenen Himmel anzuschließen.
All the Cats join in
Das Segment wurde von Benny Goodman und seinem Orchester eingespielt, es ist erste von zwei Segementen an denen er beteiligt ist. Hier wird ein Bleistift gezeigt, der in ein Skizzenheft zeichnet. Hierbei entsteht das Bild eines Teenagers der 1940er Jahre, der seine Freundin anruft um mit ihr Tanzen zu gehen. Diese geht vor ihrer Verabredung unter die Dusche und fährt mit ihm in seinem Wagen mit, um zum nächsten Lokal zu kommen in dem Musikbox zu finden ist. Im Vorfeld des Tanzes nimmt er so viele Freunde mit, wie er kann. Im Lokal beginnt schließlich das wilde Tanzvergnügen, mit seinen Freunden.
Without You
Dieses Segment wird von Andy Russell gesungen. Es zeigt ein fallendes Blütenblatt, das sich in eine Träne verwandelt. Ferner zeigen Szenen Licht das auf einen Liebesbrief fällt und ein Fenster.
Casey at the Bat
Das Segment ist das einzige, bei dem ein Gedicht zitiert wird, das von Ernest Thayer geschrieben wurde von Jerry Colonna vorgetragen wurde. Die Geschichte beginnt in Mudville, bei dem Frauen und Männer in das Baseballstadion stürmen, alle möchte ihr Idol Casey beim Spielen beobachten. Während die Männer auf einen Sieg hoffen, möchten die Frauen lieber mit ihm flirten. Nachdem Mudville Punkte mäßig hinten lag und dieses Manko nur mit viel Glück ausgliechen werden konnte, soll jetzt Casey den Sieg holen. Allerdings lässt gelangweilt die ersten beiden Bälle ins Aus gleiten und kassiert somit einen Strike. Den dritten Ball möchte Casey unbedingt treffen, um die Dramatik nach oben zu halten. Allerdings trifft er den Ball nicht und kassiert somit den dritten Strike und Mudville verliert das Spiel. Außerdem hat Casey sein Talent vor lauter Argoganz verloren.
Two Silhouettes
In diesem Segment wurde die Rotoskopie-Technik eingesetzt. Hier sind die beiden Ballettänzer David Lichine und Tania Riabouchinskaya zu sehen, die als Schattenriss dargestellt sind und ein verliebtes Paar darstellen die gemeinsam tanzen. Allerdings verlieren sie sich kurz aus ihrer Zweisamkeit, bis sie wieder zusammen kommen. Dinah Shore sang das Musikstück in diesem Segment ein.
Peter und der Wolf
zeigt die Geschichte von Peter, der mit einer Ente, einer Katze und einem Vogel auf die Jagd nach dem Wolf geht (siehe auch Peter und der Wolf von Sergei Prokofjew). Erzählt wurde die Geschichte von Sterling Holloway. Der kleine Junge Peter möchte in den Wald hinausschleichen, um den Wolf zu fangen. Hierbei wird er trotz des Verbots seines Großvaters von dem Vogel Sascha, der Ente Sonia und der Katze Ivan unterstützt. Nach einigen Schwierigkeiten gelingt es ihnen den Wolf zu fangen.
After you're gone
Hier kommt wieder Benny Goodman zum Einsatz. Das Segment zeigt wie Instrumente eine Persönlichkeit erhalten und zu tanzen beginnen, bis sie schließlich im Nichts verschwinden.
Johnny Fedora and Alice Bluebonnet
Dieses Segment zeigt die Liebesgeschichte zwischen einem Jungen- und einem Mädchen-Hut und wurde von The Andrews Sisters mit Musik untermalt. In einem Hutgeschäft befinden sich die beiden Hüte Alice und Johnny, die sich in einander verlieben. Eines Tages wird Alice an eine Dame verkauft und die Liebe wird getrennt. Johnny hingegen wird kurz darauf an einen Mann verkauft und muss eine Odysee erleiden, bis er schließlich alt und abgetragen verloren geht und von einem Kutscher gefunden wird, der aus dem Hut einen Hut für seine Pferde macht. Auf dem Kopf seines anderen Pferdes befindet sich Alice und die Liebe ist wieder glücklich vereint.
Der Wal der in der Met singen wollte
Das letzte Segment des Films erzählt die Geschichte eines Pottwals namens der Willie der ein großes musikalisches Talent besitzt und davon träumt in großen Opernhäusern wie der Metropolitan Opera zu singen. Die Zeitungen berichten darüber das Seemänner einen Wal singen gehört. Das bringt kurzsichtigen Theaterproduzenten und Impresario Tetti-Tatti dazu mit einem Walfänger in See zu stechen und den Wal zu fangen. Er möchte den Wal töten und ausstopfen lassen, um mehr Werbung für seine Theaterproduktionen zu erhalten. Eine Seemöve namens Whitey glaubt das Tetti-Tatti mit der Absicht rausfährt um ein neues Talent zu entdecken und führt Willie zu dem Theaterproduzenten. Um ihn zu beeindrucken stimmt er ein Lied in allen Tonlagen (Bass, Tenor, Bariton) ein und träumt von seiner zukünftigen Karriere. Tetti-Tatti möchte den Wal töten und aktiviert die Harpune. Willie verstirbt an Ort und Stelle und singt ab sofort in Oper im Himmel bei ausverkauften Vorstellungen. Während Whithey auf der Erde um seinen Freund trauert. Nelson Eddy übernahm die die Rolle Erzählers und sang die Stücke selbst in allen drei Tonlagen ein. Er hat unter anderem ein Stück aus Donizettsi Oper Lucia di Lammermoor verwendet.

Hintergrundinformationen[Bearbeiten]

Der Film selbst ist eine Produktion die aus der Not heraus entstanden ist, die vorherigen Filme Pinocchio und Fantasia hatten auf Grund des zweiten Weltkrieges zu großen Verlusten geführt. Auch die während der 1940er Jahre gestartete Produktion von Bambi war ein hoher Kostenfaktor.[1] Des Weiteren gab es bei Disney noch das Hausinterne Problem eines Streiks, der ebenfalls neue Kosten verursachte.[2] Aus diesem Grund begann Walt Disney damit sich mit der Produktion von Low-Budget-Filmen zu beschäftigen. Eine dieser Produktionen war Der Drache wider Willen aus dem Jahr 1941 der mit einem Budget von 600.000 US-Dollar vergleichsweise günstig wurde. Die zweite Produktion war Dumbo die mit 800.000 US-Dollar produziert wurde. Die beiden Produktionen sorgten dafür, dass genügend Geld eingenommen wurde das Bambi fertig gestellt wurde.

Der bereits angeführte Streik begann im Mai 1941 wegen einer fehlenden Gewerkschaft und sorgte dafür das fast die Hälfte der Angestellten Disneys entlassen wurden. Durch diese Ereignisse entschied sich Walt Disney nach Südamerika zu reisen um dort neue Inspirationsquellen zu finden. Hier durch entstand der Film Saludos Amigos (1942) ein Film der mit 300.000 US-Dollar produziert wurde und zu Einnahmen von 623 000 US-Dollar führte. Diese Zusammenstellung von mehreren Kurzfilmen führte dazu das mehrere Filme dieser Art folgten und als Package Movie entstanden.[3] Die Fortsetzung Drei Caballeros aus dem Jahr 1944 wurde ein finanzieller Flop.[4]

Aber Walt Disney kam auf die Idee das Konzept von Fantasia fortzusetzen und animierte Sequenzen mit populärer Musik zu kombinieren. 1944 begann er ein Projekt in dieser Richtung und arbeitete mit mehreren Künstlern wie Benny Goodman und sein Orchester oder den Andrews Sisters zusammen. Um Kosten zu sparen, wurden auch nicht verwendete Konzepte von Fantasia mit neuer Musik kombiniert. Der ursprüngliche Arbeitstitel war Swing Street. Hieraus wurde schließlich Make Mine Music.[3]

Die amerikanische DVD wurde zensiert, hierbei wurde das Segment von "The Martins and the Coys" entfernt und der Vorspann verändert, bei dem Segment "All The Cats Join In" wurde der Busen einer Frau retuschiert.[5] 2017 wurde der Film aus dem offiziellen Kanon der Walt Disney Meisterwerke entfernt.

Auszeichnungen[Bearbeiten]

Bei den Internationalen Filmfestspielen von Cannes 1946 wurde der Film mit einer Auszeichnung für das Beste Animationsdesign in der Kategorie 'Prix du meilleur dessin animé' ausgezeichnet. Ferner wurde für den Grand Prize of the Festival als bester Film nominiert.

Weblinks[Bearbeiten]

Einzelnachweise[Bearbeiten]

  1. Leonard Maltin, The Disney Films: 3rd Edition,S. 44
  2. Gabler, Neal (2006). Walt Disney:The Triumph of the American Imagination. New York City: Alfred A. Knopf Inc. ISBN 978-0-6794-3822-9.
  3. 3,0 3,1 Michael Barrier, Hollywood Cartoons, p. 369.
  4. John Grant, The Encyclopedia of Walt Disney's Animated Characters, S. 200.
  5. Duckfilm-Eintrag